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verrière art déco et sa végétation à l'abandon
La Défense PARIS - FRANCE 2011

Le style minimaliste en photographie trouve ses origines au début du XXᵉ siècle : le minimalisme, le Bauhaus et l’art moderne. Il repose sur une recherche de simplicité visuelle et de réduction des éléments à l’essentiel. Influencé par la philosophie zen et l’esthétique japonaise, il valorise le vide, l’équilibre et la contemplation. Les premiers photographes modernistes ont exploré des formes épurées, des lignes géométriques et des jeux d’ombre et de lumière. Ce style s’est développé comme une réaction à la surcharge visuelle du monde moderne. L’espace négatif y joue un rôle central, mettant en valeur le sujet principal. Il privilégie des compositions claires et structurées. J'ai aimé rapidement ce style peu de temsp après avoir commencé, il ne "voyait" pas si facilement mais avec le temps et l'expérience il s'anticipe mieux aujourd'hui .Les couleurs sont souvent limitées, voire absentes en noir et blanc. Avec la photographie contemporaine, ce style s’est largement diffusé. Aujourd’hui, il incarne une esthétique de calme et de sobriété.



Le minimalisme en photographie de drone est une extension contemporaine du style minimaliste appliquée à la prise de vue classique. Grâce à la hauteur et à la vue en plongée, le drone me permet de simplifier les formes et d’isoler les sujets dans de vastes espaces. Les paysages, l’architecture et les infrastructures y deviennent des compositions géométriques épurées. L’espace négatif, souvent constitué d’eau, de sable, de neige ou de ciel, joue un rôle essentiel. Ce style met en valeur les lignes, les motifs et les contrastes naturels ou artificiels. Il invite à une lecture visuelle claire et immédiate de l’image tout en s'ouvrant sur un autre monde imaginaire ... Le minimalisme en drone réduit la complexité du réel pour en extraire l’essence graphique. Il s’inscrit dans une démarche à la fois artistique et contemplative. Le drone est pour moi plus qu'une extension mais vraiment un autre œil artistique.



Que ce soit, surfers en bord de mer, bunker sur la plage ou encore château perdu dans les collines, le drone nous amène dans une autre dimension, la prise de vue orthogonale redessine l’inspiration et nous demande en quelque sorte de composer autrement, revoir les proportions, rechercher une nouvelle construction et méthode.

Vous allez voir par la suite les innombrables possibilités qui existent autour de nous ...




La plupart des éléments peuvent créer des visions minimalistes, mais en ce sens il faudra réfléchir auparavant dans la construction et également aller chercher le lieu de l'idée...


Église - ISLANDE 2017
Église - ISLANDE 2017

De part ce travail en drone, la constitution de série devient multiple et sans fin , on peut jouer sur le thème, les textures, les formes, les couleurs complémentaires, les opposés etc...


Je présente ici des bribes de travaux qui sont présents sur mon site :


MINES DE CUIVRES ABANDONNÉES :



BUNKERS :



BRUTALISME:



ÉPAVES:



BORDS DE MER:



TERRAINS DE SPORTS:



CULTURES DE SEL:



CURIOSITÉS:



NATURE:



REPETITIONS:



Beaucoup de ces mêmes images peuvent composer plusieurs séries avec cohérence. Les photographies minimalistes se situent à la frontière entre l’art et le design. Par leur sobriété, elles invitent le regard à ralentir et à se concentrer sur l’essentiel. Chaque élément est choisi avec précision, créant une composition équilibrée et silencieuse. L’espace vide devient un langage visuel à part entière, porteur d’émotion et de sens. Cette esthétique confère aux images une dimension élégante et intemporelle. Elle suggère la qualité, la maîtrise et le raffinement plutôt que l’abondance. Le minimalisme transforme l’image en une forme de poésie visuelle. Il valorise le sujet et le sens donné à la photographie Cette approche crée une relation sensible avec le spectateur. Ainsi, l’image devient alors un objet artistique au service de la communication.

J'essaye également de développer l'approche minimaliste avec mon travail avec modèle, j'ai d'abord débuté par l'idée de shooter des modèles en drone, ce qui m'a ensuite directement conduit à ce style épuré. J'essaye aujourd'hui créer une série cohérente liant modèles, textures, couleurs :



Pour retrouver l’ensemble de mes photographies minimalistes essentiellement réalisées en drone, vous pouvez rendre directement sur mon site:



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Les photographies sont évidement à la vente et accessibles !! Envoyez un mail par le biais du formulaire de contact ou directement ici sur l’icône pour plus d'informations :



A très bientôt pour un nouveau sujet du BLOG !

MANU


 
 
 

Peintures de ruins dans une villa abandoné en Italie
Épave de Navire Militaire - Albanie

De l'Arche de Noé au Radeau de la Méduse, les Naufragés ont ils bien choisi leur capitaine ?

Comme le dit Publius Syrus, "N'accuse point la mer à ton second naufrage" .....


Les épaves sont un thème pictural qui m'a toujours attiré au sens philosophique de la chose. Effectivement, le lien est assez évident avec le parcours de la vie et le fait que le naturel revient au galop ... un naufrage est par définition une faute humaine, son coté vil qui cherche à déjouer la nature et qui ne s'en méfie pas. Les vastes océans rejettent ces carcasses qui n'ont pas su les dompter, encore moins les comprendre. Qu'est l'Homme face à cette force si silencieuse qui pourtant rugis de sa houle et déchainent les éléments pour se faire justice, cette dernière aura toujours raison. Le littoral est cette frontière ou les épaves racontent ces sombres histoires, comme les cicatrices de la peau, elles restent et s'estompent avec le temps mais ne disparaissent jamais. Les épaves sont pleines de matières ... carcasses imposantes de métal, elles semblent se laisser balloter par les flots avant de redevenir un objet au fond de l'aquarium, la faune et la flore s'en accommoderont. Ne pas oublier que cela reste en son temps une pollution et une occurrence malheureuse voir tragique, elle ne laisse que l'opportunité photographique.



Colonnes et ruines d'un palais en peinture dans une villa abandonnée en Italie

Ce que j'aime surtout avec les épaves, c'est l'approche par drone, l'eau se recolore, les lignes apparaissent, un style minimaliste surgit et il n'y a rien de magique, seulement prendre de la hauteur, mais le résultat est souvent au delà de ce que l'on attend tant au niveau du rendu global que des couleurs jamais soupçonnées. Le moment est aussi apprécié par un calme détonnant, alors que la bâtisse a fléchi devant la mer, parfois elle grince, elle gémit mais elle reste engloutie par l'eau, sous le chuchotement des clapotis ... ce doit être cela le calme après la tempête. Il ne reste plus qu'à en faire une scène de contemplation, un spectacle, aussi beau que tragique, une histoire triste mais captivante. La frontière entre un passé un présent, la mer, la terre, la surface et les profondeurs ... est multi dimensionnelle et permet l'évasion par quelques ricochets de l'esprit.


" Celui qui fait naufrage tremble devant des eaux tranquilles "

Ovide





 
 
 
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